Evaluar el arte sin destruirlo: Criterios y rúbricas sensibles para danza, música y teatro en la educación infantil

Resumen

El presente artículo desarrolla una propuesta de evaluación sensible para las artes escénicas —danza, música y teatro—en contextos educativos, ofreciendo criterios y rúbricas diseñados según las particularidades del desarrollo expresivo desde la primera infancia hasta el nivel universitario. Basada en la trayectoria docente de la autora en distintos niveles educativos, se cuestionan las metodologías tradicionales de evaluación que tienden a despersonalizar o mecanizar los procesos artísticos. Como herramienta central, se presenta una tabla de trazabilidad que guía a los docentes en la formulación de criterios éticos, coherentes y acordes con cada etapa de formación artística. La propuesta pone énfasis en el proceso creativo más que en el resultado final, destacando dimensiones como la expresión, la técnica, la colaboración y la reflexión en cada nivel educativo. Este trabajo se enmarca como una experiencia pedagógica innovadora, orientada a ofrecer recursos prácticos, flexibles y humanizante que permitan evaluar respetando la esencia del arte. De esta manera, se busca aportar a una educación artística más inclusiva, profunda y transformadora.

Abstract

This article presents a sensitive assessment proposal for the performing arts—dance, music, and theatre—within educational settings, offering criteria and rubrics tailored to the expressive development of students from early childhood through university. Drawing from the author’s extensive teaching experience across different educational levels, it critically examines conventional evaluation systems that often depersonalize or standardize artistic processes. A key tool featured is a traceability chart designed to support educators in developing coherent, ethical, and developmentally appropriate assessment criteria. The focus is placed on valuing the creative process over the final product, emphasizing expression, technique, collaboration, and reflection at each stage of learning. This work is framed as an innovative pedagogical experience, aiming to provide practical, adaptable, and humanizing tools that make it possible to assess without compromising the essence of art. Ultimately, it seeks to contribute to a more inclusive, meaningful, and transformative approach to arts education.